SANATA
YOLCULUK
YOLCULUK
5 Ekim – 30 Ekim 2013
KARMA RESİM VE HEYKEL SERGİSİ
Deyim Sanat Galerisi
Deyim Sanat Galerisi
Adres: Şakayık Sk. Kamar Apt. No: 47/1 Nişantaşı / İstanbul T: (0212) 286 21 82
Yıllardır genç sanatçılara
verdiği destekle taktir toplayan Deyim Sanat Galerisi, geleneksel sanatları,
geleneğin çağdaş yorumlarını, klasik resmi, modern yapıtları çağdaş bir anlayışla
buluşturuyor.
verdiği destekle taktir toplayan Deyim Sanat Galerisi, geleneksel sanatları,
geleneğin çağdaş yorumlarını, klasik resmi, modern yapıtları çağdaş bir anlayışla
buluşturuyor.
Ulusal ve uluslararası sanatçılarla
işbirliği yapan Deyim Galeri ,Nişantaşı’ndaki
şubesinde Dünyanın pek çok büyük şehrinde şubesi olan Newyork’un ünlü Eden
Gallery sanatçılarının yanısıra Bulgar sanatçı Atanas Petrov ve Yunanlı sanatçı
Xchristakos ,yerli sanatçılarımızdan
Bengisu Bayrak, Ebru E. Düvenci, Fatih Başbuğ , Gülhan, Saim Dursun,
Sema Çulam ve Sinem Pehlivana ev sahipliği yapıyor.
işbirliği yapan Deyim Galeri ,Nişantaşı’ndaki
şubesinde Dünyanın pek çok büyük şehrinde şubesi olan Newyork’un ünlü Eden
Gallery sanatçılarının yanısıra Bulgar sanatçı Atanas Petrov ve Yunanlı sanatçı
Xchristakos ,yerli sanatçılarımızdan
Bengisu Bayrak, Ebru E. Düvenci, Fatih Başbuğ , Gülhan, Saim Dursun,
Sema Çulam ve Sinem Pehlivana ev sahipliği yapıyor.
Atanas Petrov : Sanatçı eserlerinde Yumuşaklıkla yapılmış geniş fırça darbeleri
ve genel renk güzellikleriyle bizleri ağaçlardan ve gökyüzünden oluşan harika bir uyumun içine
düşürüyor. Resmin içindeki insan
figürleri sanki taşlı deniz kıyısıyla bütünleşmiş ve biraz
gerçekçi biraz idealisttir. Bu kompozisyonlar yumuşaklık ve fazlalıklar olmadan soyut
renklerle yapılıyor. İnsanı ve tabiatı birleştiriyor dünya’nın bütünlüğünü inşa ediyor.Bunlardan
bazıları realistik deniz manzaraları, martılar , tekneler ve ağaçlardır.
ve genel renk güzellikleriyle bizleri ağaçlardan ve gökyüzünden oluşan harika bir uyumun içine
düşürüyor. Resmin içindeki insan
figürleri sanki taşlı deniz kıyısıyla bütünleşmiş ve biraz
gerçekçi biraz idealisttir. Bu kompozisyonlar yumuşaklık ve fazlalıklar olmadan soyut
renklerle yapılıyor. İnsanı ve tabiatı birleştiriyor dünya’nın bütünlüğünü inşa ediyor.Bunlardan
bazıları realistik deniz manzaraları, martılar , tekneler ve ağaçlardır.
Bengisu Bayrak: 1978 Herford / B. Almanya
doğumlu sanatçı 2009- 2011 University of Wales (İngiltere-Londra), MBA
in Marketing. , 2005- 2008 Marmara
Üniversitesi, Güzel Sanatlar Enstitüsü, Resim Ana Sanat Dalı, Sanatta Yeterlik.
– 2002–2005 İstanbul Bilgi Üniversitesi, Sosyal Bilimler Enstitüsü, Sinema -TV
Bölümü, Yüksek Lisans. – 1997- 2001
Marmara Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi, Resim Bölümü mezunu sanatçı sinema ile sanatı birleştirip, film
dünyasında klasikleşen filmleri kendine göre yorumluyor. Bayrak, kimi zaman
film karelerinde olay örgüsünde önem taşıyan ama görünmeyen nesneleri hayal
edip görselleştiriyor, kimi zaman yarı gerçek yarı kurmaca nesneleri ve
dökümanları resmediyor.Sanatçının aldığı ödüller, 2009 –
Moleskine2.0CompetitionExhibition, Dünya 1.liği. , 2004 – 23. Günümüz Sanatçıları Sergisi,
Başarı Ödülü. , 2001 – 2. Turkcell Üniversite Öğrencileri Resim Yarışması
Sergisi, 3.lük Ödülü.
doğumlu sanatçı 2009- 2011 University of Wales (İngiltere-Londra), MBA
in Marketing. , 2005- 2008 Marmara
Üniversitesi, Güzel Sanatlar Enstitüsü, Resim Ana Sanat Dalı, Sanatta Yeterlik.
– 2002–2005 İstanbul Bilgi Üniversitesi, Sosyal Bilimler Enstitüsü, Sinema -TV
Bölümü, Yüksek Lisans. – 1997- 2001
Marmara Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi, Resim Bölümü mezunu sanatçı sinema ile sanatı birleştirip, film
dünyasında klasikleşen filmleri kendine göre yorumluyor. Bayrak, kimi zaman
film karelerinde olay örgüsünde önem taşıyan ama görünmeyen nesneleri hayal
edip görselleştiriyor, kimi zaman yarı gerçek yarı kurmaca nesneleri ve
dökümanları resmediyor.Sanatçının aldığı ödüller, 2009 –
Moleskine2.0CompetitionExhibition, Dünya 1.liği. , 2004 – 23. Günümüz Sanatçıları Sergisi,
Başarı Ödülü. , 2001 – 2. Turkcell Üniversite Öğrencileri Resim Yarışması
Sergisi, 3.lük Ödülü.
Calman Shemi: New York Eden Galeri sanatçılarından Heykeltraş ve ressam olan
sanatçı 1939 Arjantin doğumludur. Sanatçı 1997 yılında Çin’e yaptığı bir
seyahat sırasında eski yıllardan beri kullanılan geleneksel lake tekniğinden
çok etkilenir. “Windows” adını verdiği çalışmalarında modern malzemelerle
birlikte bu tekniği de kullanır. Ayrıca sanatçının eserleri birçok önemli
koleksiyonlarda yer almaktadır.
sanatçı 1939 Arjantin doğumludur. Sanatçı 1997 yılında Çin’e yaptığı bir
seyahat sırasında eski yıllardan beri kullanılan geleneksel lake tekniğinden
çok etkilenir. “Windows” adını verdiği çalışmalarında modern malzemelerle
birlikte bu tekniği de kullanır. Ayrıca sanatçının eserleri birçok önemli
koleksiyonlarda yer almaktadır.
David Kracov: 1968 yılında Boston, MA, ABD’de doğumlu bir sanatçıdır. Boston
Museum of FineArts’da eseri sergilenen en genç sanatçı ünvanına sahiptir.Rhode
Island School of Design’da eğitim alan sanatçı animasyon ve illüstrasyon
konularından da uzmanlaştıktan sonra Los Angeles’a giderek film stüdyoları için
karakterler yaratmaya başlar. Daha sonra yarattığı bu karakterleri heykellere
dönüştürür.New York Eden Galeri sanatçılarındandır. Sanatçının eserleri birçok
önemli koleksiyonda yer almaktadır.
Museum of FineArts’da eseri sergilenen en genç sanatçı ünvanına sahiptir.Rhode
Island School of Design’da eğitim alan sanatçı animasyon ve illüstrasyon
konularından da uzmanlaştıktan sonra Los Angeles’a giderek film stüdyoları için
karakterler yaratmaya başlar. Daha sonra yarattığı bu karakterleri heykellere
dönüştürür.New York Eden Galeri sanatçılarındandır. Sanatçının eserleri birçok
önemli koleksiyonda yer almaktadır.
Dganit Blechner: 1957 israil doğumlu resim ve fotoğraf sanatçısı olup ünlü New york
Eden galerinin bünyesinde çalışmalarını devam
ettimektedir.Yıllar süren çabalarının
ardından 2005’te dijital art baskılarını karışık medya tekniği
kullanarak anlatmaya başlar. Baskıların üzerine kullandığı bu karışık teknik
sanatçının eserlerini daha da canlı hale getirir. Sanatçı son zamanlarda da
Boticelli, Picasso ve KeithHaring gibi önemli sanatçıların işlerinden de
esinlenmiştir. Sanatçının eserleri birçok
önemli koleksiyonlarda yer almaktadır.
Eden galerinin bünyesinde çalışmalarını devam
ettimektedir.Yıllar süren çabalarının
ardından 2005’te dijital art baskılarını karışık medya tekniği
kullanarak anlatmaya başlar. Baskıların üzerine kullandığı bu karışık teknik
sanatçının eserlerini daha da canlı hale getirir. Sanatçı son zamanlarda da
Boticelli, Picasso ve KeithHaring gibi önemli sanatçıların işlerinden de
esinlenmiştir. Sanatçının eserleri birçok
önemli koleksiyonlarda yer almaktadır.
Ebru Düvenci: Mersin, 1980 doğumlu olan
sanatçı, 1998-2002 Mersin
Üniversitesi, GSF Resim Bölümü, Yrd. Doç. Cebrail Ötgün Atölyesi, Lisans. ve
2002-2005 Mersin Üniversitesi,
SBE Resim Ana Sanat Dalı, Yüksek
Lisansını yapmıştır. Özellikle hep bir yerlere yetişmeye çalışan, koşan,
koşuşturan insanları, yaşamın karmaşasını, hızını ve bu anlık görüntülerdeki
izlenimlerini hareket halindeki figürler
ve atmosfer aracılığıyla resimler.
sanatçı, 1998-2002 Mersin
Üniversitesi, GSF Resim Bölümü, Yrd. Doç. Cebrail Ötgün Atölyesi, Lisans. ve
2002-2005 Mersin Üniversitesi,
SBE Resim Ana Sanat Dalı, Yüksek
Lisansını yapmıştır. Özellikle hep bir yerlere yetişmeye çalışan, koşan,
koşuşturan insanları, yaşamın karmaşasını, hızını ve bu anlık görüntülerdeki
izlenimlerini hareket halindeki figürler
ve atmosfer aracılığıyla resimler.
Fatih Başbuğ : 1979 yılında
Ankara’da doğdu. İlk orta ve lise öğrenimini burada tamamladı. 2000 yılında
Niğde Üniversitesi Eğitim Fakültesi Güzel Sanatlar Eğitimi Resim Bölümü’nden
mezun oldu. 2005 yılında Selçuk Üniversitesi Sosyal Bilimler
Enstitüsü’nde Yüksek Lisans Eğitimi’ni tamamladı. Yurtiçinde ve dışında 50’nin
üzerinde karma sergiye katıldı. Sanatçı halen Selçuk Üniversitesi Eğitim
Fakültesi Güzel Sanatlar Eğitimi Resim Bölümü’nde Araştırma Görevlisi olarak
çalışmalarına devam etmektedir.
Ankara’da doğdu. İlk orta ve lise öğrenimini burada tamamladı. 2000 yılında
Niğde Üniversitesi Eğitim Fakültesi Güzel Sanatlar Eğitimi Resim Bölümü’nden
mezun oldu. 2005 yılında Selçuk Üniversitesi Sosyal Bilimler
Enstitüsü’nde Yüksek Lisans Eğitimi’ni tamamladı. Yurtiçinde ve dışında 50’nin
üzerinde karma sergiye katıldı. Sanatçı halen Selçuk Üniversitesi Eğitim
Fakültesi Güzel Sanatlar Eğitimi Resim Bölümü’nde Araştırma Görevlisi olarak
çalışmalarına devam etmektedir.
Gülhan, Sakarya,
1964 doğumlu sanatçı yapıtlarında çıkış noktası
olarak evrenselliği ele alıyor,
işlerinin bazı yerlerinde kullandığı fosfor boya ile adeta şehrin gece
halini bize gösterir.
1964 doğumlu sanatçı yapıtlarında çıkış noktası
olarak evrenselliği ele alıyor,
işlerinin bazı yerlerinde kullandığı fosfor boya ile adeta şehrin gece
halini bize gösterir.
Saim Dursun: 1959 yılında
Elazığ´da doğdu. Artvin Öğretmen Lisesinde, Resim Öğretmeni Hatice
Yüksel´in yönlendirmesiyle resime
gönül verdi.1989 yılında Beyoğlu Belediyesi Sanat Galerisi´nde tanıştığı
Fransız sanat tarihçisi Didier Vacher´in ilgi ve desteğiyle 1989 – 2003 yılları
arasında İstanbul ve Fransa´da atölye çalışmaları yaptı. Bugüne dek yurt içi ve
yurt dışında 44 kişisel sergi açtı.Eserlerinde Işık
ve sıcaktan renklenmiş bir atmosfer altındaki hareketli figür
düzenlemelerinde,yaşam koşulları zor da olsa yaşam sevinci saçan insan ruhları
çeşitleniyor.Sanatçının aldığı ödüller, 1995 Le Grand AigleD’or ,Le val ,
1994 Diplomed’excelellence la
medailleD’or ,Le valve 1990 Citoyond’honneur-la medailleD’or ,Le val , Ayrıca sanatçının eserleri birçok
yurtiçi ve uluslararası koleksiyonda yer almaktadır.
Elazığ´da doğdu. Artvin Öğretmen Lisesinde, Resim Öğretmeni Hatice
Yüksel´in yönlendirmesiyle resime
gönül verdi.1989 yılında Beyoğlu Belediyesi Sanat Galerisi´nde tanıştığı
Fransız sanat tarihçisi Didier Vacher´in ilgi ve desteğiyle 1989 – 2003 yılları
arasında İstanbul ve Fransa´da atölye çalışmaları yaptı. Bugüne dek yurt içi ve
yurt dışında 44 kişisel sergi açtı.Eserlerinde Işık
ve sıcaktan renklenmiş bir atmosfer altındaki hareketli figür
düzenlemelerinde,yaşam koşulları zor da olsa yaşam sevinci saçan insan ruhları
çeşitleniyor.Sanatçının aldığı ödüller, 1995 Le Grand AigleD’or ,Le val ,
1994 Diplomed’excelellence la
medailleD’or ,Le valve 1990 Citoyond’honneur-la medailleD’or ,Le val , Ayrıca sanatçının eserleri birçok
yurtiçi ve uluslararası koleksiyonda yer almaktadır.
Sema Çulam : Sema Çulam İzmir’de
doğdu. Sanatçı 1976 ‘da İzmir Devlet Resim Heykel’de (heykeltraş)Turgut Pura ile
desen çalışmalarına başladı. 1978
yılında İzmir-Buca Eğitim Enstitüsü Resim bölümü
Cavit Atmaca, Şeref Bigalı atölyelerinde çalışmalarına devam etti. Resim
sanatçı için bir var oluş süreci ve ekmek, hava, su kadar gerekli bir yaşam
biçimi ve hayat felsefesidir. Sonraki resim çalışmalarına
profesyonel olarak devam etti. 2000 yılına kadar süren soyut figüratif
çalışmaları, 2000 yılında, Uluslararası Kadınlar Birliği ve Kültür Bakanlığının
ortaklaşa düzenlediği Uluslararası Naif Resim Yarışmasında 45 ülke içinde
birinci olmasıyla değişti. Tümüyle naif resim çalışmaya yöneldi.
doğdu. Sanatçı 1976 ‘da İzmir Devlet Resim Heykel’de (heykeltraş)Turgut Pura ile
desen çalışmalarına başladı. 1978
yılında İzmir-Buca Eğitim Enstitüsü Resim bölümü
Cavit Atmaca, Şeref Bigalı atölyelerinde çalışmalarına devam etti. Resim
sanatçı için bir var oluş süreci ve ekmek, hava, su kadar gerekli bir yaşam
biçimi ve hayat felsefesidir. Sonraki resim çalışmalarına
profesyonel olarak devam etti. 2000 yılına kadar süren soyut figüratif
çalışmaları, 2000 yılında, Uluslararası Kadınlar Birliği ve Kültür Bakanlığının
ortaklaşa düzenlediği Uluslararası Naif Resim Yarışmasında 45 ülke içinde
birinci olmasıyla değişti. Tümüyle naif resim çalışmaya yöneldi.
Sinem Pehlivan: 1982 İskenderun doğumlu 2003 Mustafa Kemal Üniversitesi GSF Resim
Anasanat Bölümü, Antakya’dan mezun olan sanatçının 2009 (Kent Zaman Postmodernizm İlişkisi), Rh Sanat
Dergisi, Kasım sayısı – 2008 (Can Sıkıntısının Ustası Frank Stella), Genç Sanat
Dergisi, Haziran sayısında makaleleri yayınlanmıştır. Kent ve insanın sürekli etkileşerek,
birbirlerini şekillendirdiklerini gösterir çalışmalarında. Kent mi insanı
biçimlendiriyor? Bu şekillendirme nasıl oluyor? Pehlivan eserlerinde bu
soruların cevabını bulmaya çalışır.
Anasanat Bölümü, Antakya’dan mezun olan sanatçının 2009 (Kent Zaman Postmodernizm İlişkisi), Rh Sanat
Dergisi, Kasım sayısı – 2008 (Can Sıkıntısının Ustası Frank Stella), Genç Sanat
Dergisi, Haziran sayısında makaleleri yayınlanmıştır. Kent ve insanın sürekli etkileşerek,
birbirlerini şekillendirdiklerini gösterir çalışmalarında. Kent mi insanı
biçimlendiriyor? Bu şekillendirme nasıl oluyor? Pehlivan eserlerinde bu
soruların cevabını bulmaya çalışır.
1948 İstanbul Büyükada doğumlu olan Xchristakos, İlk kişisel sergisini 1968 yılında İstanbul Kültür Merkezinde açtı. 1974
yılından itibaren Brüksel, Paris ve
Atina’da birçok grup ve karma sergiye
katılmış, Atina’da bazı önemli
binalar içinde heykel projeleri gerçekleştirmiştir. Sanatçının Atina belediye
binasının önünde ödüllü bir eseri sergilenmektedir.Birçok
koleksiyonda eseri yer alan sanatçı eserlerinde
heykel ve resmi birleştiriyor.Enstalasyon çalışmaları sanatçının
tamamıyla iç dünyasını, yaşamış ve yaşıyor olduğu kültürü sentezliyor.
yılından itibaren Brüksel, Paris ve
Atina’da birçok grup ve karma sergiye
katılmış, Atina’da bazı önemli
binalar içinde heykel projeleri gerçekleştirmiştir. Sanatçının Atina belediye
binasının önünde ödüllü bir eseri sergilenmektedir.Birçok
koleksiyonda eseri yer alan sanatçı eserlerinde
heykel ve resmi birleştiriyor.Enstalasyon çalışmaları sanatçının
tamamıyla iç dünyasını, yaşamış ve yaşıyor olduğu kültürü sentezliyor.
Değerli sanatseverler ,NEWYORK Eden sanat galerisinin ülkemizde
yetkili satıcısı olan galerimizin gerçekleştireceği bu güzel sergide sizleride
aramızda görmekten mutluluk duyarız.
yetkili satıcısı olan galerimizin gerçekleştireceği bu güzel sergide sizleride
aramızda görmekten mutluluk duyarız.